Noticias de empresa

The Life Aquatic Para Milo

The Life Aquatic Para Milo

Captura de pantalla

Una reciente película de Disney protagonizada por Bill Murray y Cate Blanchett incluía varias tomas creadas con un par de sistemas Milo motion control , suministrados y operados por Motion Control Cameras, Reino Unido. The Life Aquatic es la última creación de Wes Anderson (The Royal Tannenbaums, Rushmore). La película, rodada en Italia, en el Mediterráneo, presenta a Steve Zissou (Bill Murray) como un oceanógrafo de fama internacional que se embarca en una expedición para localizar al escurridizo y posiblemente inexistente tiburón jaguar. Diversas complicaciones en el camino, como secuestros, piratas y quiebras, hacen de ésta una salvaje comedia de aventuras. Para lograr su visión, Wes recurrió al conocido director de fotografía de efectos visuales Eric Swenson (Constantine, X-Men II, Blade) para crear un festín para los sentidos.
 

Captura de pantalla en el plató

El enfoque del director Wes para cualquier toma es intentar en la medida de lo posible que ocurra delante de la cámara, así que utilizando motion control, se rodó el submarino en un mundo submarino fantástico que Steve recorre en su submarino amarillo. Motion Control Cameras" utilizó los dos grandes rigs de Milo motion control , el suyo propio y uno prestado por Lumiq Studios, uno para la cámara y otro para transportar el modelo de submarino de 30 pulgadas en la cabeza. El equipo de cámara necesitó el brazo Wotan de 9 metros para poder desplazarse por el paisaje.

MILO moviendo el Sub de 30 pulgadas

A continuación, Swenson utilizó múltiples exposiciones para crear lo que denominaron "una composición destrozada" en la cámara, de modo que Anderson pudiera hacerse una idea del aspecto que tendría la toma final en el plató. El equipo de rodaje del submarino en miniatura pasó dos semanas rodando unas 19 pasadas diferentes por plano, trabajando en un enorme plató de control de movimiento de 60 pies de ancho con un submarino en miniatura de 3 pies de largo. El operador de motion control , Ben Goldschmied, controlaba ambos equipos desde un controlador de eventos. "Saber qué esperar de Milo de Lumiq fue una ventaja, ambos equipos se enlazaron con facilidad incluso realizando pases a diferentes velocidades de cámara, algunas tan bajas como 0,062 fps. Sabía que los retardos en ambos sistemas de Mark Robertsserían los mismos, y utilizando una cámara ficticia en el sub Milo, que sus prerolls también serían los mismos independientemente de la velocidad de la cámara", dice Ben. "Y tener un control total de las curvas en el software de programación Flair dio inmediatamente al movimiento del submarino una auténtica sensación submarina". "En un momento del rodaje, Wes vino al plató (algo inusual, ya que estaba rodando en el Mediterráneo todos los días) y le mostramos un movimiento en el que el submarino era empujado por un enorme tiburón. Comentó que, en su opinión, el movimiento tenía que ser un 20% más grande para lograr el impacto inicial. Pude hacer este cambio en cuestión de segundos y obtener su aprobación antes de que abandonara el escenario".

El rodaje del submarino requirió pases de MoCo con las luces del submarino encendidas y apagadas, ya que la iluminación del submarino interactúa con el suelo sobre el que aterriza. Cuando el submarino llegó al fondo del océano, estas luces se reflejaron en un río submarino hecho de un material tipo Mylar, dando un aspecto llamativo. A continuación se hicieron varias pasadas para crear diferentes tipos de ondas que atravesaban el río a distintas velocidades. Luego se hicieron pases de mejora para que el río fuera más evidente. También crearon un mate para el submarino que les permitió aislar la miniatura y corregirla más tarde. Fueron necesarias varias pasadas para conseguir el aspecto adecuado en los volcanes submarinos en miniatura de entre 1,2 y 2,5 metros.

MILO En el plató

El humo -creado en un tanque de nubes- se añadiría más tarde, pero el equipo tuvo que capturar "un pase de brillo volcánico" en el plató. Retroiluminaron los volcanes para darles más forma. Una vez realizados estos pases limpios, encendieron el humo para crear una sensación de volumen submarino, y mucho. Se necesitó un pase de humo para cada uno de los pases, excepto para los que tenían encendidas las luces del submarino. Como el humo añade volumen a las luces pero no una sensación de las partículas del agua del océano, se rodaron varios pases contra negro utilizando purpurina plateada y dorada en el agua. Éstos se utilizarían en postproducción para rastrear las partículas en los haces de luz procedentes del submarino.

MILO En el plató

A continuación comenzó el proceso de composición, que duró un mes, para entrelazar estos elementos mediante el seguimiento del submarino con el software MatchMover de RealViz, con el fin de hacer creíble este mundo. Swenson declaró: "Casi todo lo que se ve en la película es lo que había delante de la cámara. Hicimos pasar por el aro a Milo para conseguir lo que queríamos y lo hizo muy bien. Funcionó bien y produjo todo lo que se le pidió, con todos los pases repitiéndose con precisión".

MILO En el plató

Otras noticias

Póngase en contacto con nosotros